Un road-movie tendre, absurde et déjanté, plein d’humour et d’ironie, des grands enfants en marge de la société qui n’ont jamais oublié leur rêve de jeunesse, même si la vie n’a sans doute pas été à la hauteur de leur espérance. Car il faut bien avouer que ce sont avant tout de magnifiques… loosers. Un film aussi sur le deuil et l’amitié, qui carbure à fond à l’énergie très rock’n’roll. Sympathique et bourré de charmes, il ne se prend jamais au sérieux mais nous offre une bagatelle de personnages souvent drôles, parfois pathétiques mais aussi émouvants et finalement très attachants. Billet plus détaillé sur mon blog http://livresque-sentinelle.blogspot.be/2015/06/je-suis-mort-mais-jai-des-amis-de.html

Ce film, tout en langueur et méditation sur la vie, a suscité tellement d’avis contrastés que j’ai mis beaucoup de temps avant d’aller le voir. Peur de trouver le temps trop long. Peur de m’ennuyer. Peur de passer à côté. Et bien force est de constater que ma sensibilité me porte à apprécier ce genre de film, qui accorde toute la place au mysticisme et au panthéisme, au passage de la vie à la mort, aux liens qui demeurent et se transmettent. Une ode aux forces de la nature qui invite au recueillement et à l’humilité de n’être qu’un élément parmi un grand tout. Un film sur la perte et l’abandon, avec une des plus belles scènes de passage de vie à trépas que j’ai pu voir au cinéma et qui m’a procurée une belle émotion. Un film enfin sur l’harmonie de la vie et qui, à l’instar du chamane, nous place au seuil du visible et de l’invisible.

Un film aux intentions louables, puisqu’il aborde par le biais de la métaphore l’intolérance, le racisme et la cupidité des hommes, mais également le retour de flammes lorsque nous ne respectons plus l’autre dans sa différence. J’ai toutefois moins apprécié le manque de nuance, la démonstration trop appuyée ainsi que l’anthropomorphisme douteuse du film, qui lui donne un petit côté risible plutôt qu’effrayant et qui le déforce plus qu'autre chose à mon sens. Un film assez intéressant malgré tout : la première séquence, quasi onirique, est une des scènes les plus réussies et la mise en scène d'une telle quantité de chiens est impressionnante. N’oublions pas non plus l'interprétation d'un naturel euh… confondant du chien Hagen. Ils sont d’ailleurs deux pour le même rôle et ont reçu la Palme Dog, une récompense bien méritée pour nos deux toutous ;-)

Un film mélancolique d’une grande justesse, aussi émouvant que tendre et délicat, tout en demeurant d’une sobriété exemplaire. L’interprétation des deux acteurs principaux côtoie la perfection et j’ai retrouvé avec grand plaisir l’actrice Marisa Tomei, toujours aussi charmante. Un film qui aborde évidemment l’homosexualité mais aussi et surtout la vie d’un couple au long cours, qui à défaut de connaître encore la passion, éprouve l’un envers l’autre une profonde affection doublée d’une tendresse à toute épreuve.

Deux clans qui s’affrontent pour une belle qui s’est enfuie avec son amoureux, tout en échappant ainsi à un mariage imposé par sa famille. Les retrouver coûte que coûte et faire payer le clan gitan pour laver l’honneur bafoué du clan turc semble promettre un véritable bain de sang… On pense tout de suite à Roméo et Juliette mais surtout à West Side Story, lorsque les affrontements s’expriment volontiers sous les coups de talons du flamenco ou de battles musicales. Beaucoup de corps luisants de sueur, de larmes et du sang, de chant, de musique et de danse. Et au milieu de tout cela, la sainte Geronimo, une éducatrice de quartier qui ne veut que protéger les jeunes et apaiser les tensions. Si la première partie du film, plein d’énergie, a pu susciter mon enthousiasme, j’ai progressivement déchanté tant le temps me semblait devenir bien long suite aux motifs de répétition, aux invraisemblances, à l’hystérie et la bêtise du couple en cavale. Reste l'interprétation excellente de Céline Sallette. Je retiens malgré tout un film plein de fougue, de jeunes corps beaux et dansant, de voix superbes et quelques très jolies scènes qui valent le détour.